“是，曾老师，我想问....”

“曾老师，您认为....”

一群人开始举手，毕竟，能和这种已经蜚声国际，属于国内最顶尖那一批画家当面交流的机会，难得。一时间，场面有些乱。

“都安静一下，一个一个来，曾老师，您都站了一大节课了，要不坐一坐？”一个猫姨身边，刚才还和猫姨嘀嘀咕咕中年人起身，这才让嗡嗡响的教室安静了下来。

“算了，不用。”曾敏手一指，定了刚才举手的一位，开始解答。

一个两个三个，专业的的问题，李乐只能理解个大概，好几个有长有短的问题之后，一个女生起来提问，“曾老师，作为目前国内不多的，能走向国际市场的油画家，我想知道，搞艺术，在离开学校之后，该如何生存？怎么才能像您一样。”

一句话，让屋里人都来了兴趣。挣钱都不寒碜，谈怎么挣钱，更是天经地义。

曾敏单手撑着一个画架，想了想，回道，“说这个之前，我们先问自己一个问题，艺术家到底是个什么？ ”

“有时候，我也搞不懂搞，艺术家似乎是一个职业，可是又不是个职业。艺术这个东西，本身就不赚钱，但是不妨碍艺术家挣钱。”

“我的经验告诉我，纯艺术靠的是偶然成名，然后靠必然赚钱。”

看到下面的人大部分都在摇头，剩下的都在沉思，曾敏笑了笑，往前走了两步。

“卖不卖画那是经纪人的事，藏家喜不喜欢是藏家的事。创作不能想太多。”

“艺术是一件很小众的事，能靠艺术挣大钱的更是凤毛麟角。艺术又是一场持久战，作品能够被认可是比赚钱更重要的事。至于迎合市场，有点艺术追求的，都会不屑一顾。因为艺术品是深层思考后再表达输出的产物，它是一直往前走的，表达的观念是新的，为了作品好卖，而原地踏步，甚至回过头来倒退重复自己，有点节操的都不会这么干。”

小主，

“那赚不到钱怎么办？家里没矿，没有像塞尚一样，有个一次性给25年生活费的亲爸爸，画也卖的不好的咋办？这就需要我们更有勇气直面惨淡的生活，艺术家同样也会通过各种点子，为金钱折腰。他们与写字楼里面的公司职员没有什么不同，本质上都是为了生存而工作。”

“有人认为，艺术家们谈论金钱，对于大众而言是一种幻灭，会损害他们不食人间烟火形象。其实，就我接触到的人来说，成功的艺术家其实很有事业心。从投身艺术开始，他们就是自己生意的CEO，懂得如何营销。徐悲鸿只要连着三五天没有在报纸上看到有关自己的新闻，就会给媒体打电话制造点话题出来。张大千收徒126人，有专业画家也有普通爱好者，专业画家不用多说，其他如五美拜师、叶名佩抚琴一曲，就收入门墙，徒弟被指导画艺，也帮他卖画、展览、宣传。”

“优秀的艺术家们是应该理解自己的商业义务的，投身艺术就像创业，会四处筹集资金，为了养活自己、支付创作所需要的开支，收回成本，赚取资金，良性循环数次，艺术才能走上正轨，在业界拥有一定的名声。安迪˙沃霍说过，赚钱是艺术，工作是艺术，好的生意就是最好的艺术。成功的艺术家和商人几乎是同类人。而做好这门艺术生意，积极进取是成功的一大关键。达芬奇不也说了么？有成就的人在机会面前很少等待，他们通常选择走出去自寻良机。”

曾敏说完，下面一片寂静，在这些学生的意识里，几乎，从来没人把艺术和商业的关系说的这么直白。

李乐一旁听了，冲看过来来的曾老师摆摆手，曾敏瞧见，当没看见，李乐有些失望，妈妈又不爱我了么？

终于还是有学生站了起来，问道，“曾老师，如果我们今后毕业了，去了社会上，您能给一些忠告或者生存的经验么？”

“怎么？有些害怕了？”

“是，有那么点。”

曾敏乐道，“不怕，我们学美术的，掌握着一些尖端技术。不有老话说么？家有良田千顷，不如一技在身。”

“要我说，总结几点，几个要，几个不要。”

学生们都抬起头。

“拒绝一切付费展览和宣传，不要轻信一两周的学习培训来打开成功之门，不要把画廊合作错认为独家代理，你可以白送，但不要过低价格卖作品，有一次，就是一生的污点。不要死撑面子租画室，不要瞎混，不混圈子，不认大哥，不做领袖，和策展人交朋友不要太有目的性，不要草率自我宣传，不要轻视任何展览机会。”

“要多画，认真、拼命、投入地画，物以稀为贵的基础是物以好为贵。我儿子告诉过我一句话，每一坨屎都是独一无二的，所以，不要让自己的作品成为独一无二的屎。”

“要多读书，要清晰表达，要学外语，要参赛。经济困难就要打工，挣钱不丢人，没钱才丢人。要感恩、要存钱，要有记者朋友。”

“行了，我就说这么多，希望以后，再有机会和大伙交流。对了，再有，奉劝各位，洁身自好，重视家庭。瞧瞧，我儿子就来接我了，李乐！”

“啊？”

“给大伙打个招呼！”

李乐一愣，起身，挥挥手，云点头，标志猫咪笑，“嗨~~~~”